群众原名:The Crowd,又名人群
故事发生在二十世纪初的一个炎热的夏天,某日,一个哇哇啼哭的婴儿呱呱坠地,父母给他取名为约翰(詹姆斯·穆雷 James Murray 饰),随着时间的推移,约翰渐渐长大,怀揣着对未来的理想和期望,约翰透过时光看到了无比广阔的空间。然而,父亲的死扼杀了约翰的一切希望,约翰的双眼渐渐失去了神采。 约翰来到繁华的大都市纽约,在这里寻找新的生活,他成为了一名普通的工人,和成千上万同他境遇相同的人过着日复一日枯燥的生活。某日,一位名叫玛丽(埃莉诺·博德曼 Eleanor Boardman 饰)的美丽姑娘出现在了约翰的身边,他们坠入情网,结婚生子。一晃眼五年过去,约翰已经有了两个孩子,殊不知,悲剧正在前方等待着他。
发布于1928年。由金·维多执导,并且由编剧金·维多、约翰V·A·韦弗携幕后团队创作。集众多位埃莉诺·博德曼、詹姆斯·默里、伯特·罗奇等著名实力派明星加盟。并于1928-02-18公映的电影。
第1届奥斯卡金像奖:杰出艺术作品奖(提名)。
第1届奥斯卡金像奖:剧情片最佳导演(提名)。
在二十世纪前半期,***公司以生产由**明星主演的高概念电影而闻名,但在《群众》这部影片中,这些元素一个都看不到。才华横溢的导演金·维多并没有启用那些具有票房号召力的大牌演员,而是让他的妻子波尔德曼,以及一个从人群中找来的人詹姆斯·穆尔维扮演了影片的男女主角。
刚开始看觉得批判性很强,但越到后面越觉得melodrama,直到结尾那一个镜头才觉得又回归了批判性。可能这正是导演处理的高明之处:如何理解这部作品,取决于你如何看待自己和“群众”的关系。【但强烈怀疑pre-code的编剧们从中偷师不少】
9.0/10。①自少年起便自命不凡的男主在经历**挫折后逐渐认识到并接受自己的平庸。②一些构图颇有德国表现主义韵味,喜欢开头多米诺卡牌转场的纵深对角线构图、少年男主走上楼梯面对父亲死亡那段的楼梯构图(两端延伸线;前景宽广后景狭窄;前景无人后景全是人。几者加在一起营造了无力感)、俯视角下无数工整的办公桌与打工人、男主第一次工作完洗手那段的镜子(借此同时实现男主的特写和员工众多的大场面)。③结尾的后拉揭示从****主题从“男主的故事”升华为“这样的故事普遍存在于世界”。④作为传统情节剧,叙事结构有些流水账,不够紧凑,扣0.3。
King Vidor Retrospective重看。Kevin Brownlow主持修复的35mm版(原始素材实在损毁太严重photochemical已经做不到更好了,希望以后能数字修一下)。Live music Maud Nelissen. 几乎打破好莱坞所有陈规的杰作,Vidor所有作品中对人类境况的关注到这里登峰造极。这次尤其注意到他构图的天才,对建筑空间的意识非常敏锐。
默片补遗。PasteMagazine默片影史第二名。金维多的作品,好莱坞的现实主义,不知道为什么想起了后来的公民凯恩,不过后者是美国梦攀登至顶峰的崩塌,在《群众》这里,美国梦开场不久就已破灭,人群、大厦、工作(不论是格子间里泯灭了所有个性,还是曾经被自己笑过的小丑)无一不彰显了空虚与困境。最后的结局,人在人群里,欢乐被消减了,只有现实的残酷与悲凉。
7.5 装饰性人海*破美国梦虚影,哪怕是团圆也遮掩不住现实主义的困境,由街道回归家庭子宫一如同期德国影片,安稳后反而彰显不安全感。
教育大家要踏踏实实做人,不要自视极高而空有鸿鹄之志,以至于荒废人生。芸芸众生,大多数人的灵魂都是平等且平庸的,脚踏实地,一步一个脚印,过好自己的日子才是真理。
Crowd象征了外在和内里的双重重压,一些细节的呼应,以及不时出现的淹没和消解在人群中的镜头都深化了所要表达的主题。结尾的处理就要比类似题材的姨妈要好。PS,The Crowd翻译为“芸芸众生”似乎要更切题一些。
好电影就是你能看到自己的影子,好电影就是你能看到社会、生活和人生,好电影就是无论多少年过去了,你还是发现它述说的是今天。
构图颇具心思,两处倒等腰梯形第一次是John Sims走上楼梯面对父亲的死亡,而另一处则是医院病床所引导新生命的诞生。最悲剧的可能就是成为自己曾嘲笑鄙夷的人,结尾主人公一家看着小丑表演笑得没心没肺,镜头后拉,整排整排同样欢快的人们着实可观,生活所迫逃避现实的可怜人一直充当着群众的角色。
把别人当做**瞧不起普通人的自命不凡的我所要的只是一个机会的有一点*才能打动**的蓝领的爱情闪婚婚后有了两个小麻烦的平庸的生活 在最后三十分钟,剧情急转直下,孩子被撞伤,老婆孩子热炕头的生活终结,一度消沉的男主最终找到了此前他嘲讽过的小丑工作,我一向快乐。最后靠花与音乐赢回**心