卡依哈原名:Kairat,
1991年8月19日苏联**,结束了戈尔巴乔夫的政权。这一天,在几千公里之外,哈萨克的首府Alma-Ata(当时尚未**)有一位名不见经传的33岁导演,正在拍摄他的第一部长片,那时还没有人知道他就是日后被广为讨论的Omirbayev,哈萨克新电影运动的带代表人物。而他的这一部影《卡依哈》也因时际会地成了在电影史上前、后苏联的分水领。卡依哈,一个二十岁的乡下青年,搭上前往Almaty的火车,他想继续升学,但是因为隔壁同学作弊,导致他失去入学考试资格。他继续留在城里,接受驾驶市公交车的训练。直到一天遇到喜欢的女子Indira,她是暑期打工的***。 本片描绘因为苏联解体,哈萨克必需寻找自己出路的时候,一对身处对未来充满不确定因素的男女,他们伤感与来不及发生的爱情故事。摄影机紧跟着主角在城市中的脚步,他们的情绪、错误与游荡。面对需要步步为营的城市,每个孤寂...
发布于1992年。由达赫让·奥米尔巴耶夫执导,并且由编剧达赫让·奥米尔巴耶夫携幕后团队创作。集众多位Samat Beysenbin、Baljan Bisembekova、Indira Jeksembaeva等著名实力派明星加盟。并于1992-08(洛迦诺电影节)公映的电影。
第45届洛迦诺国际电影节:金豹奖 银豹奖。
第45届洛迦诺国际电影节:金豹奖(提名)。
《卡依哈》萌动的青春,搭讪,火车火车,公交,****(帮助别人),影片放映式的自动模拟驾驶系统,玻璃瓶里的金鱼……
难道变焦镜头真的像Darezhan试图让我们以为的那样不重要吗?就像场外音在《安娜·玛格达丽娜·**的日记》或者混音在《吸血鬼》中的作用(请原谅我用如此功利的词汇)那样,Darezhan对于镜头运动的辩证使用让“推移”以如此清晰的方式出现于观者眼前,似乎整部影片(而非装饰性的“电影”)就以此为核心构建起来,甚或说,只有在那两次变焦中,我们才真正得以短暂地与卡依哈建立联结,**他的视域,感受他,视其所视之物。 但Darezhan也未让我们忘记角色的在场,想想变焦之前窗边卡依哈的身影,这不是什么构建认同的“伪”主观镜头,它提供的实际是让角色/观众重新从另一向度审视自我的可能——也即道德的视点——也只有在这时,镜头推移才显现出其**的本质来。 2024.1.22
西语字幕,其实讲得俄语的,看到了未来的自己 20230712
第一部哈萨克斯坦电影,感觉导演是有些刻意模仿西方电影风格的,梦境和现实的结合还挺有创意,讲述一个少年的迷惘
有那么一丢丢阿巴斯,一丢丢已足够,舒*了😌
主人公的城市drifter状态很“新浪潮”,波澜不惊的情愫与对话,可能以**新浪潮为源,但几个略怪异的细节更接近东欧、**新浪潮。还看到了几个斯坦国家当年建造的富有装饰性的工业化住宅
沉闷,节奏缓慢,有艺术气质但也并不出众
3.5。衰败寂寥的现实,无处爆发的青春萌动,静默如迷的孤独。**/5lbd3mt1w3s5
電影本身不寂寞,但是看電影是一件寂寞事.
6。哈萨克斯坦90年代了还拍黑白片。