拥抱原名:につつまれて,又名Embracing
发布于1992年。由河濑直美执导,并于1992(日本)公映的电影。
一场浪漫的追踪,在各地留下自己和男友的影子。座机切换的短短**中,回顾了自己尚年轻的一生。随意神游,信手拈来,真好啊!
太私人了,私人到非常humanistic
终于明白为什么很多年前有朋友给我推荐导演,然而并没有听进去仔细看,只看过一两部长片没有觉得很特别……当时没有注意到导演幼年经历。是几乎一样的生命体验。一直觉得这样一件事是必须要表达的宿命之作,最近看到类似的成年后寻亲的非虚构影像想法,才意识到原来这件事本身更适合直接简单地拍成纪录片永远留存,过程值得记录,而不是在虚构桥段中融入。以前受制于所学还有其他难以控制的现实因素,并没有正面想过这个问题。 唉,二十三岁看别人在二十三岁时寻找生父的过程与内心困境,看到最后竟然在想,原来这么简单没有大费周章就找到了。
“我”因躲在摄影机背后而影像上不在场,徜徉在草原上的影子似乎总追逐不上主人,私密的记录将自我于投射的风景中外化、剥离。因而,在那生活的最**,凝滞的过去与当下在此处相拥,与老去的父亲在声音上相拥,风景与追寻的“我”在影像上相拥。
在23岁(与我同龄)的那一年,河濑直美已经拍出了这样的作品。到2006年的《垂乳女》,她就用镜头凝视亲人长达二十余年。套用一个时**行的句式:把摄影机作为方法。毫不意外地,用第一部真正意义上的**作,一个纯真的起点,去直面生命中最大的缺口,并与影像取得和谐共生的关系。能**得如此温柔和勇敢,想必是在**那里获得了力量。她一个人走过那些短暂停留过的地方,喃喃低语复杂的心绪,终于,在最后两通电话里哭了出来。每个观众都和那年的她拥抱了一下。
poetic mode, the finding of the identity and the redefinition of the self
她真的特别敏感,她的情绪其实都是很私人,但她其实有这种将私人的情绪传递给观众的能力,而一旦接收到这种情绪,是非常雀跃的。
看个纪录片差点儿看哭 特别私人化的影像记录 也没什么情节 就是固执地追寻 最终那通电话过去 居然让人觉得释然
时隔将近20年,河濑直美以自己孤单的成长来追寻缺**父亲,父亲继续缺位,河濑却拥抱了看似缺失的身份与生命。虽然是部纪录片,但河濑却是以生命的直觉来创作的,看似游离的表现方式,恰恰是最贴近她的身体与心灵的。
长久以来 对河濑直美就有一种莫名的好感 虽然还未看过她的一部长片 但这部92‘的纪录片更是坚定了我对河濑阿姨的喜欢