吸血鬼原名:Vampyr,又名The Vampire、Not Against the Flesh、吸血鬼:艾伦格雷的梦
本片是德莱叶的第一部有声片,是恐怖片的经典,而且比现代恐怖片更具有心理震撼性。 影片以营造气氛著称,弥漫着**和诡异。 故事讲述一个年轻人觉得自己遭到僵尸的包围,并**自己被安葬到坟墓里。 影片采用了很多新奇的拍摄角度,营造出独具一格的映像效果,又通过暗示手法展现**的力量,取得了前所未有的成绩,将恐怖类型片提高到艺术片的高度。
发布于1932年。由卡尔·西奥多·德莱叶执导,并且由编剧克里斯滕·朱尔、卡尔·西奥多·德莱叶携幕后团队创作。集众多位朱利安·维斯特、莫里斯·舒茨、瑞纳·曼德尔、西比·施米茨、扬·希罗尼姆科、亨利埃特·杰勒德、艾伯特·布拉斯等著名实力派明星加盟。并于1932-05-06(德国)公映的电影。
但是,电影的本质并非电影的普遍性,它的最高目标是思维,仅仅是思维和它的运作过程。……(舍费尔)认为在电影中思维虽被置于其自身不可能性的对面,却能从中**一种更高级的力量或再生。他补充说电影状态只有一个对等物,它不是想象的参与,而是放映厅外的降雨,它不是**,而是黑暗和失眠。……对舍费尔而言,这种世界悬念比运动更能化思维为可见,但不是作为对象,而是作为一个不断在思维中产生和消失的行为:“这不是指思维已经百年城可见的,而是指这种可见性是由思维的原始不协调性表现的,并且背不可挽回地侵害。这就是它的始动性。”//吉尔·德勒兹.电影2[M]p266-267
瘸腿人的影子那段惊艳,莱奥娜被咬后的神情转变也很惊艳。看了无数吸血鬼题材,和这部一比全都有过于用力之嫌。意境缥缈,恐怖实则是其次的
本片并不比茂瑙的《诺斯费拉图》更让人心惊,它甚至算不上是一部心理惊悚电影,它神秘,朦胧,不愠不火,德莱叶以他对镜头出色的把控力营造出了一个**而诡异的环境,但作为德莱叶第一部有声电影,本片并没有摆脱默片的基本形式,书信、画外字幕等仍是本片叙事的主要手段。
第三部德莱叶,鼻祖级别的恐怖片,其中一些表现手法实有开先河之效,但整体故事实在有些小家子气,仅仅停留在了****的探寻,不及同**的《诺斯费拉图》和《卡里加利》…
剧情过渡都是用的文字直接叙述...好吧。属于这次买来猎奇看看的片子,所以没有期待也没有失望。全片没有设置一个既定的吸血鬼形象,靠着寥寥数语以及气氛的塑造成功抓住了恐怖的感觉--但和前一场看的对比太***点熬不过去。
我所期待的那种最好的电影,应该是一场通灵仪式,不是让我们目睹这个仪式的内容,而是本身就是这个仪式。也就是,电影的画框成为一个实体的洞,洞里的那种仪式正在让我们慢慢腐朽、让我们魔鬼附身,自己也成了这个仪式的一部分。德莱叶的朦胧薄雾和那些影子就是科雷乔的云,后者通往天堂,前者置身地狱
#重看#2022-12-4三刷;4.5;前瞻性且艺术性地表现心理恐怖,梦见自己死去的经典镜头启发伯格曼和波兰斯基,棺材内的主观视角才是最浓墨重彩的惊惧一笔,暗示整个氤氲朦胧的氛围正是男主在面临灵肉分离接近中阴的状态(因此结尾与女孩坐上渡船并非是逃离成功,而是驶向冥界的死亡之船,与开场肩背镰刀的死神驶船呼应,且挖土动作的倒放暗喻时间的倒流与现实的逆向),室内光影明灭交错(典型其室内剧调度作风),移动长镜和人物情感融为一体,在房间和楼梯纵横转悠的那些镜头真好——永远是未知的才最恐惧,室外**过曝的颗粒模糊感,驾轻就熟的手法。作为第一部有声片,声音的处理还不够完善,仍比较依赖于字幕卡。
在吸血鬼还不是**帅哥,不是青春偶像的时候。在吸血鬼仅仅只是吸血鬼的时候。
德莱叶的第一部有声片,其实还是默片的拍法。可问题是,你的快速剪辑呢?大特写呢?大反差的拍摄角度呢?只有抬棺材那一场可以看见一点原来的风格,其他全都改掉了。
和诺斯费拉图相比,同样有一本吸血鬼指导手册,一以贯之的缠绕的提琴声。但男主角由天然呆模式转化为阴郁哥特美青年,独挑大梁。吸血鬼用影子表达,与人形无异,少**气和鬼魅感及力量速度。棺材是要滑盖的还是翻盖的?此为带天窗的。