天堂之日原名:Days of Heaven,又名梦断天涯(港)、天堂岁月、梦断情天、情来自有方
20世纪初,Bill(理查·基尔 Richard Gere 饰)本来是工厂里的一名工人,因为打架他只能离开了工厂,带着女友Abby(布鲁克·亚当斯 Brooke Adams 饰)和妹妹Linda离开了***,在****州的一个麦田上找到了一份收割麦子的工作。Bill和Abby伪装成兄妹。一位年轻的农民(山姆·夏普德 Sam Shepard 饰),也是农场的主人被Abby吸引,同时,他发现自己患了绝症。为了窃取农场主的财产,Bill让Abby嫁给了那农场主。不料在日复一日的相处中,Abby也对农场主产生了爱情。另一方面,Abby和Bill不寻常的来往也让农场主极为不快。于是Bill离开了麦田。过了一段时间,Bill又回来了,农场主终于忍无可忍,端着枪走向了Bill...... 本片获奥斯卡最佳摄影奖,并获最佳*装、最佳原声等提名。
发布于1978年。由泰伦斯·马力克执导,并且由编剧泰伦斯·马力克携幕后团队创作。集众多位理查·基尔、布鲁克·亚当斯、山姆·谢泼德、琳达·曼兹、罗伯特·J·威尔克、Jackie Shultis、斯图尔特·马戈林、蒂莫西·斯科特、吉恩·贝尔、Doug Kershaw、理查德·利伯蒂尼、约翰·威尔金森、泰伦斯·马力克等著名实力派明星加盟。并于1978-10-06(美国)公映的电影。
第51届奥斯卡金像奖:最佳摄影。
第51届奥斯卡金像奖:最佳音响(提名)。
第32届戛纳电影节:主竞赛单元 金棕榈奖(提名)。
该美国乡村题材的电影讲述的是一个平淡但略带忧郁的故事,影片以一个小女孩的画外音作为旁述来展开了整部电影,而每当小女孩的声音响起的时候,伴随的总是由提琴和钢琴交替的悠扬音乐。当电影进行到最后悲剧发生,警察与主角一行兵戈相见之时,音乐又转变为激烈的交响乐,埃尼奥·莫里康内所制作的音乐完美的契合了影片的故事情节,堪称经典。该影片在20世纪70年代以个体般**的存在,无论在形式或是内容上都是对默片的一种回溯——对白精简,形式上偏重于表现主义,又不依靠于人工光源。导演泰伦斯·**克为影片加进大量的空镜头,配上诗化的画外音,台词上也惜墨如金,尽可能地淡化情节,以“非叙事的风格,想拍出贝多芬交响乐式的电影。
泰伦斯·**克第二作,1979戛纳最佳导演。1.史上摄影最美的电影之一,Néstor Almendros全程运用自然光,几无人工补光,许多场景均拍摄于日出日落前后的“魔幻时刻”,莫里康内的配乐亦功不可没。2.秋日的麦穗,笼罩天空的积云,碧空红霞与血色残阳,人、火车、房屋与马匹的剪影,夜晚的篝火与马灯。3.以小妹妹的回溯性旁白贯穿影片,孩童的观察视角所造成的间离感也契合于**克对现象学式电影的追求,内心的情感被外在的直接感知所遮覆。4.从天而降的意大利马戏团演员(想及费里尼)恍若天堂之日,而那场席卷一切的蝗灾与啮噬所有的烈火则犹如地狱之夜。5.无尽的流浪与逃亡的爱侣恰似[恶土]变奏。6.理查·基尔与山姆·夏普德演得妙,两人间的张力溢出了银幕。7.麦苗在土里伸直长大的延时镜头。8.夜晚的小圆亭令我忆及[可爱的骨头]。(9.5/10)
3.5。爱有罗生门,阶级无流动。**的米勒,恍如隔世的年代感——相比所谓散文诗,更像强文学性弱史诗感的另一种“《美国往事》”。上半部成于随性,下半部败于随意;摄影神且灵(单拎出来给五星都嫌少),比故事境界高。
影片加进大量的空镜头,配上诗化的画外音,台词上也惜墨如金,尽可能地淡化情节,以非叙事的风格,想拍出贝多芬交响乐式的电影。
重看@filmoteca 被银幕放大的不只是美到极致的景物,更是缠绕着奔跑流浪相爱告别的人们的忧伤,这种忧伤渗透进日升日落自然的**,绵延的麦浪,破土的新芽,弥漫在漫天的火焰与心碎的沉默中,把观众也全裹了进去。故事散淡却拥有丰满润泽的气息,如同流动的散文诗。
虽然神烦**克新片和那些整天叨***克和海德格尔的金针菇君们。但是仅大火那场戏,确实永垂影史了吧。UGC opéra 观影体验很特别*仄的放映厅,地铁经过的时候,有摇摇欲坠的感觉。只两扇门就从电影世界里被甩到繁华的街口,也奇妙体验。
风轻云淡,好几段起了鸡皮疙瘩,节奏和连贯性上比《生命树》要好。运动镜头时,摄影机无比轻盈,火车、麦田、流浪伴侣、孤独农场主,寥寥几幕,感觉已经是一个**的缩影了。马拉收割机、螺旋桨飞机,自然光和魔幻时刻。一切都会走向黑暗和毁灭,好在旁白小女孩仍有自由 ps.基尔居然穿风衣在割麦子?
几乎全部使用自然光的摄影美到让人窒息,剧情虽然十分狗血,但剧情在摄影的衬托下已经不重要了⋯片子太美了,马利克的摄影都做到如此极致,在影院看真是非凡的享受。(壮观的蝗虫飞起的镜头是由上往下洒拍的然后倒放完成)
至少要看过蓝光才算看过这部电影,摄影美到无法言说的极致,虽然故事并无什么特殊,但那种散漫忧伤的调子很合我意。
一方面强调日常诗意和生活之流,另一方面又追求壮丽风景——虽有外在技术的高超展示,但成功之处在于令观者觉得那是某种内心风景的映射。而一般电影制作者和观者最关心的情节线,反而被放在不重要的幕后,成为陪衬。最后的场景,没有结束感,正像生活流本身,没有终点。
VOGUE的田园大片看多了,对这样金色调为主唯美的拍摄完全提不起兴致了……帧帧油画又如何?故事是个俗气的三角恋,这也就算了~偏偏人设还是我最讨厌的那类:**一堆,小情绪一堆,就是没点做人的底线和改变的勇气。真是很娘、很**、很懦弱的小文艺精品。