死神原名:La commare secca,又名恶有恶报、瘦弱的教母、The Grim Reaper
故事开始于**城内的一起凶杀案。一名**在台伯河边的公园中遇害,几名案发当夜出现在现场的相关人员被警方一一盘问:身无分文的年青人坎提声称最近在找工作,然而事实是他同两名同伴在公园中伺机偷窃恋人们的物品;惯犯布斯德利久未与警方打交道,他在案发当日白天约会了**,然后与供养他的放债女友大吵了一架;士兵特奥多罗当日则在街上纠缠陌生的女子们,他在公园的长椅上昏昏睡去,但目击了一名穿着拖鞋的可疑男子……可疑男子到案,向警方供述当日自身的经历,同时将一对儿百无聊赖的年青人引入案情。不移时真相终于大白。 本片是意大利著名导演贝托鲁奇的**作,根据帕索里尼的小说改编而来。
发布于1962年。由贝纳尔多·贝托鲁奇执导,并且由编剧皮埃尔·保罗·帕索里尼、贝纳尔多·贝托鲁奇携幕后团队创作。集众多位Carlotta Barilli、Lorenza Benedetti、Clorinda Celani、Vincenzo Ciccora等著名实力派明星加盟。并于1962-08-27(威尼斯电影节),1962-11-02(意大利)公映的电影。
源自帕索里尼的小说,文本上自然有新现实主义(强调社会性)烙印,但在叙事结构上却试图重新建构而非还原意大利底层的生活面貌,于是一种脱离于单一现实的复调结构出现,底层群像形成了可称为“世界”的质朴剖面,但素材和节奏还有再打磨的余地。亮眼的是形式上也在帕索里尼的基础上进行**尝试,**机位运镜以及亮眼的构图显现出22岁贝托鲁奇的天分和野心。
看得出来帕索里尼的原作就很完整了,每个人都在撒谎,就同款毛衫帕索里尼自己站出来了。他的理念底线应该是“不可**”。贝托鲁奇第一部就有这么漂亮的镜头了,叙事也成熟,还是蛮厉害的。
【上海影城 2K修复版】贝托鲁奇**作,帕索里尼编剧,水准上佳。1.罗生门式叙事(嫌疑人多视角还原案件经过&呈现不**在同一天里的生活)+多线索交叉叙事(最终汇聚到一起,单一、确定的真相浮出水面)。2.多次以猝然雷阵雨中断各个视角的叙事,随即切入被雨水遮覆的窗景(朦胧而模糊,契若迷局般的案情与无明的命运),**起床、梳妆、吃饭、准备出门的过程也被切断分置于每次雨景之中,一如警察与观众对案件的逐步拼凑、推演。3.开场氛围绝佳,随风**、散落的碎纸片,桥下**的**,缓缓运动的镜头,一种被命运与世人遗弃的悲凉感袭上心头。4.运动镜头贯穿全片,摇移、跟拍、推拉、微晃手持,引人入胜。5.为逃避警察在游泳时力竭淹死的男孩,亦是死神的“镰刀收割”。6.士兵在街头搭讪****们的段落,轻快鼓声成为唯一声响。(8.5/10)
剧情挺有意思。一直想着旁边打瞌睡的人,会不会把头载我肩上,结果没有,害
士兵那段太传神了 把百无聊赖的无计消除的感觉全点出来了 可惜整体的结构上太散也没有什么段落间衔接的地方
初出茅庐的贝托鲁奇镜头技巧很足
21岁的年轻诗人贝托鲁奇不小心拿着师傅帕索里尼的本子坐上了导演椅,然后战战兢兢的说自己是“帕索里尼流派”,或许是生怕自己弄巧成拙,就不敢玩耍老师沉静的托斯卡纳**像般的镜头,而小心翼翼的处处铺轨**探脑。至于那些多点叙事,基本上大部分的时间都和**无关,所谓诗歌所谓散文。
贝托鲁奇真是人镜合一了,当然这部还不算明显....
这种结构现在不少见 但是那个时候应该还是很新鲜 而且focus其实不在案件本身 而是那种最为低贱的人的生活 **的死 为了躲避缉捕而溺死的孩子 **者本身也是为了生计而偷窃 致使** 而钱人呢 被偷了打火机而报案 指正**凶手 小偷和吃软饭的人似乎没有太紧密的联系 不知道是不是微
2020.10.24 上海影城。第一个镜头就想起来了,当年买的盗版碟,介绍说是“罗生门式”的故事,看到一半卡碟了,最后只好下载。午后突如其来的一场雨,那个其实毫无故事的受害者,日式的声效,死神其实无处不在,看到最后它说的其实不是人性或者故事,而是城市中的人物和片段。