声影路原名:聲影路,又名Cinema Strada
发布于2024年。由王茵茵执导,并于2024-03-31(香港国际电影节)公映的电影。
76$ ** special screening post talk with director Donna Wong & 羅卡 有人說這是過於私人的口述自傳,我呈反對意見,我認為羅卡本人就是一部份活著的香港電影史(最佳佐證),記錄香港每個階段關於文化關於電影的珍貴影像,著墨六七十年代是源於香港現時對電影或文化資料最缺失的timing,也是他本人最輝煌最活躍之時,當年他推動電影流行文化竄寫新一代港星崛起,現時坐在百記的電影中心與好幾輩之後的我們一起緬懷電影浪潮逝去 PS:那天post talk之後我們同路走到地鐵站,他跟我同一個地鐵站出去,就住我家附近 PPS:他原來是香港電影資料館初幾代的館長
港澳二十世纪后半程历史背景下的口述影迷成长之路,最迷人的是与**背景个人成长连接的迷影那一部分。感觉老先生是典型践行中庸之道的老派实用型知识分子,对于社会现状的倾向表达模糊,之前还在述说“香港与中国的关系”结尾处又在几次内地旅行之后“找到对祖国的文化认同”,六十年代末创作过左翼电影七十年代麦理浩治下又干了十年的电影**。片首提出的问题,文艺能否救,如何救社会?片尾在燃烧中的心经书法画面中回答,人还是要回到自身之中修身养性。他不适合搞创作,但中国电史的整理与研究真很适合老先生。想起了每次去资料馆,拿起又放下的影史通讯小册子。导演原是研究电影史的PHD。冷知识:《放大》港译为《**乍泄》,《无因的反叛》港译为《阿飞正传》。PS,西西作为中国学生周报的主力,居然毫无姓名
8/5/2024 ** 原本齋聽名唔感兴趣的戲 意外的好好看 上次這麼喜歡是文念中的《好好拍電影》 片中有用到很多經典電影的片段,post talk,導演分享了很多取得影視片段版權的經歷。我收回之前對青春36的質疑,說不一定導演也fair use了《情書》的片段。 禾好犀利散場全程用廣東話同主角90幾歲羅卡爺爺傾審查制度 喜歡開頭那句反思:乱世里文藝藝術是不是一種避世 看完全片找到了答家
一個香港電影人的口述史,關於自己,關於香港。
#***电影中心#一个过于私人的口述自传,影像并没有为文本内容增色多少。像是跟着作者浅浅过了一下香港电影发展史。其中有一部分一直在讲自己看过的电影,好像是给我们看他豆瓣标记过的电影。去**那部分挺让我吃惊,竟然现场观摩了费里尼是如何拍电影。让人感慨,香港电影曾经真的有一帮真才实学,有才又敢拍的人。对澳门和湾仔居住经历的记忆倒是有趣,现在看到电影里面出现的香港画面,已经能够脑补出大概是在哪里了。
映后谈时,导演说这部电影起意于苦闷的2019年,它像如同一剂therapy,帮她去历史中找**、在现实中求解脱。——但成片是看不出这层连结的,80年代末期之后的这么多年,在15分钟内加速甩掉,片头提出那么多大课题,直到片尾也再无call back。 很想问导演和卡叔这是为什么,但又******了自己。明知故问了。
HKIFF,坐在卡叔夫妇身后看完了这部纪录片❤️值得一看再看的口述电影史
大部分內容都是講六七暴動和中國學生周報歲月,七十年代以後與新浪潮的交往、對老電影的搶救,認識電影資料館都一語帶過,有點頭重腳輕。不知道是導演的失衡還是卡叔個人的取捨——兩小時都是他以非常書面的口吻自述,心中疑惑,他幹嘛不直接寫出來呢?映後談他說本來想寫本書,寫到一半導演找上門。fine。
#HKIFF48# 羅卡口述歷史紀錄片,資料極為詳實豐富,以這部紀錄片的體量來說,寫一部自傳是完全沒問題的。電影回望羅卡各個階段的成長經歷,主要著墨在六七十年代,反思藝術與現實的關係,也引用了大量電影片段(包括《馬路天使》《****-Up》等等)講述每個階段與電影密不可分的關聯,只看一遍真的很難完全記住紀錄片龐大的信息量,很值得一看再看。沒給五顆星有兩個原因,一個是從最終呈現質感上看比較接近電視專題片,導演的存在感比較低,另一個是紀錄片以極大篇幅講述一九六七****但對近年香港的**隻字未提有點不滿足。
特別特別好 特別特別感動。以「六七**」為坐標的娓娓道來,個人生命歷程、香港電影史、時代的歷史交會,引發的思考,脈絡清晰。雖然沒有明說“電影如何回應社會現實”“年青人要如何應對時代”,隱隱約約在羅卡的敘事和人生選擇中找到**,撫平焦慮。在這樣一部時代影像面前,深感我仍年輕。