乐队男孩原名:The Boys in the Band,
迈克尔(Kenneth Nelson 饰)、唐纳德(Frederick Combs 饰)和哈罗德(李奥纳多·福瑞 Leonard Frey 饰)是相处多年的好友,彼此之间友谊十分坚实。哈罗德的生日就快要到了,好友们一拍即合,决定替哈罗德举办一个盛大非凡的生日派对。 某日 ,迈克尔曾经的同学阿兰(皮特·** Peter White 饰)来电,说自己很想念迈克尔,想见一见他,但是显然,阿兰并不是受到欢迎的那一个。在派对上,迈克尔提议玩一个电话游戏,即每人给自己最爱的人打一个电话,可是,令众人都没有想到的是,这个游戏让每个人心中不可告人的秘密浮出水面,给他们之间的友谊带来了毁灭性的打击。
发布于1970年。由威廉·弗莱德金执导,并且由编剧马尔特·克劳利携幕后团队创作。集众多位肯尼思·纳尔逊、弗雷德里克·科姆斯、克里夫·戈曼、劳伦斯·拉金贝尔、基思·普伦蒂斯、皮特·怀特、鲁本·格林、罗伯特·拉·图尔诺、李奥纳多·福瑞等著名实力派明星加盟。并于1970-03-17公映的电影。
这部反映社会现状的心理教育片,其主题同乔治·顾柯拍摄于1939年的《火之友》十分接近,通过一群具***倾向的年轻人的各自的际遇反映出美国现代人的孤独,继承了好莱坞气势磅礴的传统,不失为一部难得的佳作。
新版马上要上映了,重温老版意犹未尽。中国同志运动距离西方同运相距半个世纪,本片就是**。50年前的九个同志,在一场大雨冲刷之后,展现出各自因性取向身份带来的人生张力,那一刻唯有“最初的爱”联系着彼此。深柜、隐婚、厌娘、恐同,这些就是我们今天的社群现状,现场出柜的挣扎真是让人心疼,大胆讨论同志伴侣间的开放式关系,更具跨**意义。
五十年后依然经典。如果说同**的石墙是性少数对大众社会的裂变,《乐队男孩》就是让***同室*戈后的聚变反应。九个同志共处一室,其间的刀光剑影足以诛心。在对白****的霸凌中,外部恐同内卷为自憎的每一处褶皱都清楚可见。“我只希望我们能够不这么恨自己”,谁不希望呢?***不是后天选择的,但***恐惧症是。
厚重的同志心灵史,放纵与压抑,边缘与崩溃之中,他们为谁哭泣。无脑甜心、辛辣娘炮、躁动情侣、清高中产、卑微黑人,还有深柜直男,每个人没有追求到理想的温柔。**,雨停了,他擦干眼泪,又出门去,30岁的***就会老死,他们注定还要在街头游荡,挺苍凉的,却有一点点向死而生的况味。
从大雨降临,冲毁阳台的一切开始。圈子很小,相互之间或深或浅的交集。了解可能不堪的过去,现在一团乱麻,但是生活依旧如昨日时照样运转,明日也不过是从宿醉中醒来。 @2018-10-15 03:24:33
弗莱德金的片总是又猛又狠,在“石墙”后不久,这部大胆又哀伤的电影为我们完美呈现了70年代初纽约***同志群体的众生相,这场状况百出的聚会折射出平权运动初期诸多社会和心灵议题,我们看到了偏见,娘娘腔和怪物,我们看到了种族,***和黑人,少数族群的少数,他们有着更大的压力,我们还看到了对自我身份的迷茫,这是前****同志群体定义自我的必经阶段,是沉醉于“性”的欢愉还是试图维持一段“异性”那样的稳定关系,是处处张扬还是躲进躯壳,社会风起云涌,新**呼之欲出,但不是每个人都准备好了,爱本无罪,他们和普通人一样都会为爱迷茫,但就如同残忍的游戏所暗示的那样,他们又是如此脆弱,那悲剧和宿命的乌云也并不会如那场倾盆暴雨的如期结束而离开
心疼编剧,对白密集的跟中途来的那位男子脸上的坑一样,看的我浑身起鸡皮疙瘩
超先锋的同志电影,几乎触及到了同志群体外在遭遇和内心隐痛的方方面面,当然还有当时的一些同志时尚和趣味“黑词”。在形式上跟同是新好莱坞代表作的《灵欲**》遥相呼应,大段室内对话戏,一群人由嬉笑怒骂渐渐走向精神崩溃的边缘。导演威廉·弗莱德金多年后还拍了一部《虎口巡航》,同时他的代表作又是纯男性向的《****网》,这种审美(性)倾向可以研究一下。
准备翻译洗牌一个淋语版的中字字幕,Emory那种毒舌的小*砸撕起*来怎能不用淋语呢!
这不是表演了 这是来自那个** 或者甚至现在的一次cry.长达2个小时的对话对话对话对话.人与人之间的关系.很难想象70年代就能有这么正经的探讨.这种本子写出来就不会有更好的本子展现同类题材了.很难想象会演出1000场.对我来说那种纠结与痛苦与自我憎恶不会看第二遍.
在外外***连演1000场(三年!!)的传奇剧目!由原班阵容搬演至银幕,绝对是里程碑似的一片!除了记录下美国前**年代的***圈风景之外,剧作方面也颇为精彩,厘定了日后美国*** THEATRE的基本模式.片花里道出除去两位直男之外全体演员都死于**狂潮,叫人不寒而栗.