大地摇篮曲原名:大地の子守歌,又名Lullaby of the Earth、Daichi no komoriuta
阿玲(原田美枝子 饰)出生在一个贫困的家庭之中,拮据的生活造就了她好强的性格,她的双亲都不在了,阿玲和**过着相依为命的日子。在阿玲十三岁那一年,**过世了,无依无靠的阿玲沦为孤儿,被半哄半骗的卖到了位于濑户内海一座小岛中的**里。 刚开始,因为阿玲年纪太小无法接客,她总是被安排干一些打杂洒扫的工作,虽然阿玲非常的聪明伶俐,手脚又勤快,但她还是常常遭到性格暴躁的老板的打骂。每当感到痛苦至极的时候,阿玲都会来到海边放声歌唱,某一***的歌声吸引了一名少年的注意,两个年轻人之间产生了淡淡的情愫。
发布于1976年。由增村保造执导,并且由编剧白坂依志夫携幕后团队创作。集众多位原田美枝子、佐藤佑介、贺原夏子、冈田英次等著名实力派明星加盟。并于1976-06-12(日本)公映的电影。
十三岁的少女被人贩子骗到海岛**,可以粗略对应中国大陆1950年的《姐姐妹妹站起来》。拍法差异很大,立意不是在于抨击社会弊病、揭露剥削压榨,而是把重点放在表现女孩的野蛮生长和寻找自我的心路历程。(毕竟这女孩主动剥削得比**都狠,下雨天坚持带*出海、工作量是常人的三至五倍。) 即便女孩已经麻木对待苦难青春,甚至到“盲目”的地步,电影至少要指明个出路,但在故事发生的1935年日本,没有社会制度变革,只能托付宗教信仰来拯救少女。
**绢代遗作 原田美枝子太灵了 被卖到**却立志成为最好的掌舵手 打扮成男孩子自信的说自己不输给男人 这版的阿玲很适合加入赤军 多么勤劳刚烈的女孩子 想象一下如果被红军解救成为另一个白毛女和**娘子军也非常合理 考据了下和《旅の重さ》并不是同一个原著 是同一个作者写的题材类似的两本小说分别改编 我想看这部电影 2018-03-25
首次标记想看的时候8分多,终于在今天(20.09.03)看完熟肉,已经只剩下7.8分,而我可以肯定的是,随着观看-标记人数的增加,这片的分数一定还会继续下降。不管你们怎么夸女主演技惊为天人、故事动人、人物悲惨...我都难以喜欢,甚是讨厌。
跟《旅の重さ》同一个原作,但估计改得浓油赤酱了,向往大海得山间野孩子沦为濑户内海岛上的花街**,一开始虽然觉得这**犟得近乎蛮不讲理导演又要求大家爆发力所以一群人嘈杂的四国话大声得特别吵,但越到后面越觉得生命力爆发,美枝子太拼了勇敢暴露身心之感,绞短发后特别可爱反而在客人里更吃香了,封面这幕只有身体可以报恩的情节简直佛心萌发,泪流满面。这儿的***传教士也太震撼了拱手送女孩去四国遍路拜佛orz 巡礼时搭配的加藤登纪子的歌很乡愁。 ps濑户内海的岛上还真有个港口叫御手洗,花街就设定在这里据说建筑风貌至今保留着,不过电影没去当地取实景。
情节并没有多少使人产生共情的地方,反而是原田美枝子的个人表演可圈可点,仅此而已~7.0
**生硬的转换,不过女主也是如此的刚直,这时候短发又充满野性的原田美枝子似乎很适合演幽灵公主
****太凶险,回归山野保平安。一个**的苦海无边,回头是岸的故事,没什么共鸣,只是原田美枝子的表演很夺目,暴烈无序,像一支火烈鸟,还有着姣好的容颜和身体。
原田美枝子真是太惊艳了,这样的少女之烈是第一次被震撼。同是盲目阿玲,在同一年代拍出来的篠田和增村,果然能见二者风格与叙事上的各异。如果说篠田的悲情以性与情感深刻化,那么增村的阿玲是自我成长斗争中不断探寻渺茫的希望,由此青春模样与麻木凝视则是令人痛心疾首之处。由此说来,后新浪潮中的女性模样虽为同一命题,但展现出的是千姿百态的强调。
角色的塑造与刻画非常成功,一个天生天养、天真烂漫的少女转变为一个**,再经历了失明后被救出来,最终成为了朝圣者,这个戏剧性极高的设计完成了角色强烈的转折,刚开始还觉得女主表演用力过猛,看到最后发现和角色十分贴切,但除了角色本身,影片剧情并无太大亮点。女主在影片中的角色,是否和她的真实人生有点相似的地方呢?小时候就涉足影坛,并且表演尺度较大,是真心实意的接受,还是有其他压力,这就不得而知了,但是女主的表演张力确实很高。(PS.影片的配乐好听!)
这姑娘真是美啊,原始美,天然美,有侯孝贤说的那种烈。不管命运如何,她是要抗争的。总是慨叹,她要是遇到一户好人家,去帮工也不错啊。可是,仔细想想,到哪里,都会有人打她的主意。所以,这一切磨难又好像是她必须经历的。