交通意外原名:Trafic,又名聪明笨伯古惑车(港)、车车车、Traffic
喜剧导演大地的第五部以笨伯于洛为主角的影片,也是他最后一部故事片。这回于洛是一名汽车设计师,需要把他的新发明从巴黎开到阿姆斯特丹,去参加一个**车展。
发布于1971年。由雅克·塔蒂执导,并且由编剧雅克·塔蒂、Jacques Lagrange携幕后团队创作。集众多位雅克·塔蒂、马塞尔·弗瓦尔、奥诺雷·博斯特尔、François Maisongrosse、Tony Knepper、多梅尼科·鄂拿博纳、Marco Zuanelli、Maria Kimberly等著名实力派明星加盟。并于1971-04-16(法国)公映的电影。
构图色彩**美…一边是靓丽新车,一边是工业垃圾…赠送塑像的加油站,抠鼻子的一百种方法是**的吧哈哈,撞车那段怎么拍的,雨刮器也这么会演,雨伞终于派上用场啦...野营车在警局完成了展示,又在修理厂投入使用,话说这辆野营车真不错诶
常态中的异态,失序中的秩序者。利用突发**和意外串通叙事线,塔蒂延续了动作喜剧传统,人物动作变为物的动作,机械**人对物的*控喜剧也跟**变化,把物拟人化形成公路上的失序协奏曲,车祸一场和结尾雨刮器一场尤其精彩。铺垫笑点,把动作重复三次以上把笑点最大化,车祸后的鸟叫声立马形成回环呼应。结合几年前看过的几部,塔蒂有超**的审美和想法,露营车的巧思设计、女性的太空感*装等。音乐也是混乱中自有节奏,最后的无源转有源也极巧妙。在全世界工业化机器化的**,城市和人的失序反而是最认真最傻气的于洛独行其道。
这是一部「公路片」😆行走途中的经历、导致同行人的关系变化、最终引导角色成长。开头工业劳动流程与工人阶级劳动样貌的刻画,以及这种刻画所用的灰色调和考里斯马基美学十分相似。开头的公路修车内容还是常规喜剧,**中后程时,工业城市的麻烦与乡间生活的美好对照愈发明显,风风火火、咄咄*人的美国***也逐渐享受并归顺于这种静谧,乃至最终在雨中素面朝天撑伞漫步。工业禁锢人,却又发明出度假的概念「解放」人。
开场,塔蒂以近乎纪录片的方式呈现车辆的生产线———钢铁被加压为车辆。但在《Trafic》这部现代**观主义的影片中,虽然人物喜剧动作有一种传染性与机械性,但公路并不是生产线的延伸,相反,通过车辆的故障以及乡村,官僚空间的捕获,公路成为了一个乌托邦式的交通游乐园,最终堆积,重塑人们的**空间。正如同科塔萨尔《南方高速》,通过堵车形成的理想主义共同体,也是柯南伯格-巴拉德的反面。 某种意义上,他们的确成功地展出了Altra新款多功能露营车辆的有用性,只是被错置于阿姆斯特丹的**展会之外。 《Trafic》从剧情上看,是公路喜剧的雏形,但不如同他90年代的好莱坞亲戚,于洛先生从来不依赖文本,而是嘲讽文本,在连环车祸的十字路口,以及废弃车辆的填埋场——现代性的B面——中,没有什么是一等重要的。
4.5。很精彩,设计露营车的奇思妙想会让我想到巴斯特.基顿。公路喜剧,状况百出的参展之旅,一路上看似时间紧迫却又时常漫不经心,美丽的***一边为赶着去车展焦头烂额,一边却又有闲心撩汉和野餐。本片中于洛不再是主角,主角应该是汽车,车展上的**新车、路上的行车、废弃车厂堆里如山的废车,影片的现代性意味便从这些对比画面中凸显出来。汽车本是为了方便人而发明出来,结果汽车似乎逐渐成了人的牢笼,宛如钢铁巨兽,挤压了人的行走道路。 黄蓝配色的野餐车→暗色调且色彩单一的参展新车、于洛等人在修车厂的野餐→车展里人头攒动、结尾下雨天于洛和***冒雨行走→马路上刮起雨刷的汽车,这些对比能让你感受到塔蒂对于人情味的眷恋。
巴斯特·基顿可以轻松脱离主线,表现他如何设计复杂的设置和制定聪明的计划克*路上障碍,但是,于洛先生很少表现他对物质世界的迷恋。前者关注的是探索和实验电影的形式,对道具并无多大热情,而雅克·塔蒂对场景道具的热情本身也能算是电影其目的之一。塔蒂对小玩意的荒唐想象,加上于洛先生的胆怯,这一切都让人忍俊不禁。
抠鼻子,打哈欠,连环撞,雨刷百态;迷失翻译秀怪车,攀墙吊挂毛毯狗,月球机修效率低,随波逐流撑破伞……于洛先生的随***有种不咸不淡的简单浪漫,挺好的
Tati电影真正体现的是他对世界的观察,看似有趣的人群,其实一直行走于**社会之中,只不过没有人去发现和描绘。他对技术革新的跟进也是很有趣的地方,当然技术会带来好处(多功能餐车)也会带来麻烦(汽车会出故障出事故),有时候甚至没什么实际意义(人类登月)。而他做的是,就是悄悄记录下自己的观察。
雅克·塔蒂是一位诗人。他能将工业的噪杂声响,神奇的转化为独特的音乐。我不认为这是在嘲讽,仿佛他已经乐在其中。
8.2;雨伞扔到车里,烟斗很少*起,喜剧时刻大多留给了随机闯入的群众。你说老塔蒂不好笑了,我说世界变化快得连辛酸也散落在公路上给车流压碎