博·伯翰:隔离在家原名:Bo Burnham: Inside,又名柏本漢:我的隔離日記(台)
这部喜剧特辑由博·伯翰在隔离期间创作、拍摄和表演,他通过新歌和新的见解讲述了不寻常的一年。
发布于2021年。由博·伯翰执导,并且由编剧博·伯翰携幕后团队创作。集众多位博·伯翰等著名实力派明星加盟。并于2021-05-30(美国)公映的电影。
第74届美国导演工会奖:最佳综艺/访谈/新闻/体育节目导演-特殊时段(提名)。
第12届美国评论家选择电视奖:最佳喜剧节目。
Reaction、White Women’s Instagram和Turning 30真的把我笑坏。Bo Burnham真的有观察生活,但更重要的是,他用了七八个月的时间在筹划这个video,拍的过程又历时一年多,自己一个人录制、写歌、表演、剪辑,是花了多少时间和精力呀!如果是我的话,不到半星期就放弃了。所以天才真的也是得靠坚持和努力才能发光的。超一个方向一直努力,才能积累到实实在在的技能,而不是一直感叹自己生不逢时怀才不遇,不知不觉就把岁月蹉跎了(譬如我)。
太致郁了,我认为这个不是comedy,就是包含了黑色幽默元素的影像艺术品,以一种实验纪录片的形式呈现,还略带点行为艺术的意思。Bo真的是天才艺术家。解构自我、燃烧生命或许不是最高级的艺术主题,但起码显示了艺术家的真诚。而且,抛开超级棒的音乐,其内容包含了时下主流的对web2.0的批判思考,让它具有了大众性,不会过于私人化、情绪化。但是,这种把自己剖开、摊开在观众面前的表达对自我损耗巨大,不宜多用。此外,观众如果观看重复的个体叙事,不仅会审美疲劳,也会感染抑郁情绪(在标签里写stand up comedy真的是**)。我在整个观看过程中充满了担忧,好怕Bo会拍着拍着伤害自己,甚至真的在40岁前**。
don't watch it under mental health crisis.
感受很复杂,当作comedy看的话差点儿意思但好像没办法更有意思,当作艺术作品看内容上没什么新东西,持续瓦解包括自身的一切来建构舞台主体性是巨大的自耗。“过度**主体性,把私人性焦虑提升成庄严的哲学问题,容易导致女店员式的形而上学”。bo是天才,但这是一条穷途末路。
我觉得只有四颗星。但是考虑到创作者的玻璃心,用爱发点多给一颗。
我觉得已经不能属于“脱口秀”的范畴了,各式各样的影像形式,更像在搞一个实验的art *******,小哥自己在家做灯光布景拍摄剪辑原创音乐,真的太有才太会玩儿了
live play、reaction video、white woman Instagram这三段够我笑俩月了,整部特辑就是制造快乐48分16秒的**actualization,更多自省和元表演,他的焦虑呐喊因观众的缺席更显虚无。最后一幕太考夫曼了,希望Bo能从创意、技巧和风格如此纯熟的自己身上找到宣泄的可能。
临近结尾bo举起相机竟忽然给我一丝赫尔佐格般摧枯拉朽的原始力量 无论如何 无论如何 希望你永远快乐 w/ Leon // 20210602 两天反复看了很多遍 all I ever wanted was a little bit of everything all of the time
Thank you sexy Jesus for this work of art.
灯光魔术师、流行文化观察员、新晋pornstar、自我批评家Bo Burnham。居家耶稣的造型十分性感,上一场疑似告别演出的劲歌热舞后回到小黑屋,这一场就真的在宅内上演一个人持续内耗、解构一切的精神现象学。写实呈现的崩溃哭丧教人堪忧,但步出房间象征他挣脱自我思想囚笼。有毒儿童节目、模拟隔离游戏、无穷自我剖析影像最高。